Jesseka Batteau

---

Het belangrijkste wat het voorbereidend jaar mij heeft gebracht is vertrouwen, zowel in het proces van maken als in het heel precies kijken. Marja heeft ons geleerd om heel gefocussed en stap voor stap aan een tekening of schilderij te werken en zo te ontdekken dat er al iets moois ontstaat gedurende het maakproces. Het eindresultaat wordt daarbij minder belangrijk. Zo ontdekte ik dat als ik gewoon heel goed naar een voorwerp keek (in dit geval mijn eigen hand), en de lijnen geduldig volgde er als vanzelf een overtuigend beeld ontstond.Verder heb ik erg genoten van het maken van een compositie in gouache - het was de eerste keer dat ik dagen aaneen aan een groot schilderij heb gewerkt!

---

Anneke Schuitema

---

Tijdens het volgen van het oriëntatie jaar heb ik ervaren dat leren en ontdekken veel oplevert, vooral leren kijken, kijken, en nog eens kijken!!

De lessen boetseren hebben mij erg verrast, nooit geweten dat ik het werken met klei zo leuk zou vinden.

Dat je in 3 lessen een eigen hoofd kan vormgeven, wat een ontdekking was dat.

Mijn reis naar Nunspeet vanuit Apeldoorn was al een feestje, rijdend door prachtig landschap met heerlijke muziek op de achtergrond.

Aankomend in de sfeervolle ruimte, waar jammer genoeg de akoestiek niet als heel prettig ervaren is.

Altijd zin gehad om te gaan en weer nieuwe dingen van de docenten te leren.

De groepsleden hebben mij inspiratie gegeven, het delen van ieders werk geeft mij weer nieuwe kijk op het maken en beleven van kunst.

Het werk waar ik het meest van genoten heb is heel verrassend, het verven met gouache.

Eerst de weerstand voelen van het materiaal en later ontdekken hoe heerlijk de kleuren in het geheel naar voren komen.

Met dit materiaal ben ik thuis ook verder gegaan wat genoeg zegt.

Een oriëntatie jaar op de Vrije Academie Nunspeet kan ik iedereen aanbevelen.

---

Tonke Flinterman

---

Waarin heb je je verrast?
- Spelen, fantasie, eigen creatie.

Wat vind je van de academie?
-Veilige ruimte om te leren en ontdekken.

Heeft de groep betekenis gehad?
- Samen kijken en leren van elkaars werk.

Wat vind je van de manier van lesgeven?
-Opbouwend, gericht op persoonlijk proces.

Wat vond je van de aanvullende activiteit Kröller Müller Museum?
-Grenzen verleggend, leerzaam en leuk!

---

Betty Kellaert

---

De opzet is, voor diegene die dat nodig heeft, dat je uit je ‘comfort zone’ gehaald wordt: daar wordt hard aan gewerkt in het Voorbereidend Jaar. Het daagt me uit, laat me nieuwe wegen inslaan, maar bovenal wordt je geleerd te “durven”!
En durven is een niet te verwaarlozen aspect als je als” volwassene” probeert “ kunst” te maken. Kinderen hebben hun onbevangenheid en laten daarbinnen grootse dingen zien. Wij volwassenen zijn getraind in presteren en boven het niveau uit te stijgen van:
“ dat kan mijn (klein)kind ook”. Maar daar gaat het niet om: het gaat om het feit dat je bezig bent met iets waar je erg veel plezier in hebt, dat je leert durven, en dat je daarbij spelenderwijs nieuwe dingen ontdekt; uit de wereld van de kunst en bij jezelf.
De manier waarop les gegeven wordt is motiverend:je wordt altijd gezien en gehoord als
student , je wordt nooit afgekraakt: commentaar is altijd opbouwend ( je mag leren).
Nieuwe horizonten, nieuwe technieken, nieuwe uitdagingen.

---

Marga Henzen

---

Oefening in perspectief; leerzaam en zeer verhelderend, heb ik veel plezier aan beleefd.

---

Leonie de Jong

---

Veel verschillende thema’s. Ik dacht dat ruimtelijk mij meer aansprak dan schilderen. Ik vond vooral de gouacheopdracht erg leuk. Het mengen van kleuren en iets maken wat ik totaal niet van te voren had kunnen bedenken. Van vormen en lijnen naar een voor mij sprekend schilderij. Ook fijne hulp gehad van (docent) Marja. Want ik vond het nog niet heel simpel om iets in die wirwar van lijnen en vlakken te zien.

Ook het opspannen van papier en doek was leerzaam om te doen.

Ik zou nog wel een keer het voorbereidend jaar willen doen.

Quote: Verras jezelf!

---

Gerrie Hoftijzer

---

Ik vond het moeilijk om te kiezen! Zoveel gedaan dit jaar. Het is dus geworden het schilderij naar aanleiding van "het leven in een voorbijgaande schaduw". Dat vond ik een fascinerende titel en een inspirerende opdracht. Het maakte mij nieuwsgierig naar het oorspronkelijke werk met die titel (bleek totaal anders te zijn dan mijn uitwerking)
Mijn uitwerking maakt iets zichtbaar van mijn eigen innerlijk, van het proces waar ik in zit. Ik heb er intensief en met veel voldoening aan gewerkt.
Ik kijk op het afgelopen jaar terug als een rijk jaar, veel verschillende projecten, invalshoeken, technieken, materialen. De groep draagt voor mij bij aan inspiratie, ideeën, feedback.
Ik vind jou als docent enthousiast, flexibel, belangstellend, origineel en deskundig. Ik ga graag naar je lessen.

---

Joan Koffeman

---

Voor mij waren belangrijk: Durf te experimenteren Elkaar inspireren Ontdekken eigen stijlelementen. Ik zie het samenvattend als een ontdekkingsreis waarbij techniek en gevoel meer samenkomen. Voor mij was mijn zelfportret het meest verrassend. In algemene zin de vrijheid die ik ervaar bij het werken met pastel krijt. Ik heb een foto van het zelfportret bijgevoegd.

---

Ellen van der Aart

---

Kunst biedt mij een ander perspectief op wat vertrouwd is. De lessen bij VAN geven mij daarin veel kennis, inspiratie en ruimte om telkens nieuwe mogelijkheden te ontdekken en vorm te geven in eigen werken.

---

Loes te Klooster

---

Inspirerend Uitdagend Prikkelend Voldoening gevend

---

Jeannet

---

The discovery of art is wonderful exciting and full of meaning. Jeannet.

---

Johan Voorhorst

---

1. Het leukst vond ik de reflecties op een kunstenaar. (Jaap Wagemaker) afbeelding: woestijnsprinkhanen.
2. Wat een verschillende onderwerpen en werkvormen. Super!

---

Anne Stolk

---

---

Esther Witteveen

---

Inspiratie - verrassingen - portretten

Het jaarthema De loop der dingen sprak me direct aan. Enthousiast ging ik er afgelopen zomer mee aan de slag en met enige trots presenteerde ik aan het begin van het seizoen een hele serie werken, waar we de kantine mee versierden.

En toen begon het ‘echte’ werk. Dat ervoer ik soms als een worsteling. Portretten bijv., die schilderde ik nooit. Je reikte ons heel veel informatie en beelden aan ter inspiratie en het lukte me om tóch die portretten te gaan schilderen. De resultaten vond ik verrassend. Eerst in zwart-wit ondersteboven. Daarna in kleur op doek, aan de hand van een nostalgische jeugdfoto.
Ik vond eigenlijk dat het nergens op leek. Maar de reacties van jou en m’n mede-studenten vertelden iets anders, en men vond dat ik er vooral niet teveel meer aan moest doen.

Dus zelfportret van mij als kind met mijn broer en zus vind ik achteraf bezien wel het belangrijkste werk van de afgelopen cursus.

Op een welverdiende tweede plaats komt wat mij betreft het geheimzinnige beeld van flatgebouwen en vlindercocons.

Lessen volgen via Zoom was een uitkomst in de Corona-tijd, ook al had ik vaak ruzie met mijn apparatuur. Het was vooral leuk om toch de groepsleden te blijven ontmoeten en hun beeldende ontwikkeling te volgen. Natuurlijk hoop ik van harte dat we na de zomer weer ‘gewoon’ les kunnen krijgen. Lang leve de échte academie!

---

Joke Donkers

---

Na ’n fijn voorbereidend jaar het 2e jaar opgenomen in een fascinerende en inspirerende groep schilders. Divers in ontwikkeling waar de sprankelende en bijzondere Marja (kunstenares/docente) vol verrassende ideeën mee aan de slag gaat. Het gevarieerde programma dat gedurende het jaar ontstaat, biedt elke leerling de kans zich verder te ontwikkelen waarbij het leren van elkaar volop door Marja wordt gestimuleerd. De VAN heeft een ‘neus’ voor het aantrekken van bijzondere docenten en is daarmee een academie die elke leerling de kans biedt om de blik te verruimen en het creatieve zelf te ontwikkelen. Foto: Mijn eerste schilderij met olieverf.
INSPIREND
UITGEDAAGD
SAMEN
VRIJ

---

Etty de Koning

---

Serob heeft mij veel vertrouwen gegeven bij mijn werkstukken, waardoor ik erg mijn best doe, en een kritisch oog heb naar het resultaat. Ik wil mezelf graag verder helpen en Serob is voor mij een goede leermeester. Hij stimuleert het creatieve proces. Echter, buiten de klassieke technieken, lonkt ook de realistische moderne kunst, waar ik mij voorzichtig in ga verdiepen. Wat ik heel erg fijn vind, is de ruimte die ik daarbij voel op de academie.

---

Marion Oosterkamp

---

Serob’s klassieke meesterschap en zijn warme persoonlijkheid zijn de redenen waarom ik al meer dan 12 jaar zijn lessen volg. Hij leert je de klassieke technieken van tekenen en schilderen, door het voor te doen en je te helpen op je eigen niveau . Maar dat zorgt er ook voor dat je je steeds verder kunt ontwikkelen en je niveau kunt verbeteren.

---

Truus van Buren

---

Bij Serob leer ik veel over realistische schilderijen maken. Hij heeft veel kennis van klassiek schilderen en weet veel van kleurgebruik en mengen. Hij overziet een schilderij en kijkt of het klopt. Zoals een gezin dat in de zon op het strand loopt met heel donkere wolken. Dit past niet. Of wolken die niet kunnen bestaan, omdat ze naar beneden zouden vallen enzovoort. Ik wil bij hem de basistechniek leren. Zodat ik dit later kan gebruiken als ik heel vrij wil schilderen.

---

Tjaard Heikens

---

De lessen van Serob die ik nu al drie jaar volg, spreken mij aan, omdat het leren is door te doen. Leren schilderen in de traditie van de oude meesters, het ambacht leren. Serob helpt me door in mijn schilderij te laten zien hoe ik met een bepaald onderdeel verder kan gaan. Serob is ‘de meester’ en ik ‘de leerling’. Iedere leerling op een eigen niveau van ontwikkeling.

---

Nanda Vlaming

---

In 2018 heb ik mijn certificaat gehaald op de Vrije Academie o.l.v Serob; met als onderwerp: “de Zee, een wereld van Licht, Kleur en Atmosfeer”.
Maar afscheid nemen van de lessen en vaardigheden van Serob was geen issue. Dit, omdat ik me verder wilde verdiepen in de klassieke technieken van tekenen en schilderen. Ik wil graag een zo goed mogelijk gelijkend portret schilderen, waar de geportretteerde zich in herkent.
En wat zo fijn in de lessen van Serob is dat als je vastloopt en niet meer weet “hoe verder” hij je weer met het oog van de meester, op het goede spoor zet!

---

Mariette Pieters

---

Na eerst 2 jaar de lessen gevolgd te hebben bij Marja, waar je bewust moest nadenken wat je wilt uitdrukken met je schilderij, compositie en verschillende technieken kon uitproberen, ben ik over gestapt naar Serob, omdat klassiek tekenen en schilderen mij het meest aanspreekt. Serob neemt je mee in je schilderij op je eigen niveau. Ook vind ik enige structuur in de lessen erg prettig. Verder is Serob een warme persoonlijkheid en geniet ik van de schildergroep. Verder boffen we ontzettend met Tjaard in de groep, die de ontwikkelingen vastlegt dmv foto's en de website maakt en bijhoudt, zo ook, nu ook in coronatijd, de online-lessen mogelijk maakt!

---

Etty de Koning

---

Serob heeft mij veel vertrouwen gegeven bij mijn werkstukken, waardoor ik erg mijn best doe, en een kritisch oog heb naar het resultaat. Ik wil mezelf graag verder helpen en Serob is voor mij een goede leermeester. Hij stimuleert het creatieve proces. Echter, buiten de klassieke technieken, lonkt ook de realistische moderne kunst, waar ik mij voorzichtig in ga verdiepen. Wat ik heel erg fijn vind, is de ruimte die ik daarbij voel op de academie.

---

Marion Oosterkamp

---

Serob’s klassieke meesterschap en zijn warme persoonlijkheid zijn de redenen waarom ik al meer dan 12 jaar zijn lessen volg. Hij leert je de klassieke technieken van tekenen en schilderen, door het voor te doen en je te helpen op je eigen niveau . Maar dat zorgt er ook voor dat je je steeds verder kunt ontwikkelen en je niveau kunt verbeteren.

---

Truus van Buren

---

Bij Serob leer ik veel over realistische schilderijen maken. Hij heeft veel kennis van klassiek schilderen en weet veel van kleurgebruik en mengen. Hij overziet een schilderij en kijkt of het klopt. Zoals een gezin dat in de zon op het strand loopt met heel donkere wolken. Dit past niet. Of wolken die niet kunnen bestaan, omdat ze naar beneden zouden vallen enzovoort. Ik wil bij hem de basistechniek leren. Zodat ik dit later kan gebruiken als ik heel vrij wil schilderen.

---

Tjaard Heikens

---

De lessen van Serob die ik nu al drie jaar volg, spreken mij aan, omdat het leren is door te doen. Leren schilderen in de traditie van de oude meesters, het ambacht leren. Serob helpt me door in mijn schilderij te laten zien hoe ik met een bepaald onderdeel verder kan gaan. Serob is ‘de meester’ en ik ‘de leerling’. Iedere leerling op een eigen niveau van ontwikkeling.

---

Nanda Vlaming

---

In 2018 heb ik mijn certificaat gehaald op de Vrije Academie o.l.v Serob; met als onderwerp: “de Zee, een wereld van Licht, Kleur en Atmosfeer”.
Maar afscheid nemen van de lessen en vaardigheden van Serob was geen issue. Dit, omdat ik me verder wilde verdiepen in de klassieke technieken van tekenen en schilderen. Ik wil graag een zo goed mogelijk gelijkend portret schilderen, waar de geportretteerde zich in herkent.
En wat zo fijn in de lessen van Serob is dat als je vastloopt en niet meer weet “hoe verder” hij je weer met het oog van de meester, op het goede spoor zet!

---

Mariette Pieters

---

Na eerst 2 jaar de lessen gevolgd te hebben bij Marja, waar je bewust moest nadenken wat je wilt uitdrukken met je schilderij, compositie en verschillende technieken kon uitproberen, ben ik over gestapt naar Serob, omdat klassiek tekenen en schilderen mij het meest aanspreekt. Serob neemt je mee in je schilderij op je eigen niveau. Ook vind ik enige structuur in de lessen erg prettig. Verder is Serob een warme persoonlijkheid en geniet ik van de schildergroep. Verder boffen we ontzettend met Tjaard in de groep, die de ontwikkelingen vastlegt dmv foto's en de website maakt en bijhoudt, zo ook, nu ook in coronatijd, de online-lessen mogelijk maakt!

---

Frederiek Jagtenberg

---

Al enige jaren volg ik de lessen in de Masterclass van de Vrije Academie Nunspeet. Wanneer je je certificaat behaald hebt, kun je je inschrijven voor de Masterclass. De lessen daar worden gegeven door Gerben Koldijk en zijn zeer inspirerend!!! Gerben heeft een enorme kennis van oude, moderne en hedendaagse kunst. Bovendien is hij zelf als kunstenaar werkzaam, waardoor hij heel goed begrijpt voor welke uitdagingen je komt te staan bij het maken van een werk. Verder worden er ieder jaar gastdocenten aangetrokken voor een serie lessen.

---

Aartje van Geenen

---

Na het behalen van mijn certificaat in 2015 voor academisch tekenen en schilderen bij Serob Darbinian, ben ik naar de Masterclass gegaan. Deze wordt begeleid en gecoördineerd door Gerben Koldijk. Een gepassioneerd docent. Er worden door Gerben 3 docenten uit het land geïnviteerd, waar we per seizoen 5 weken les van krijgen. Het zijn zeer inspirerende lessen om jezelf steeds verder te ontwikkelen. aARTje van Geenen

---

Corrie Steketee

---

Al een aantal jaren (sinds ik mijn certificaat schilderen van de VAN ontving) doe ik mee aan de masterclass. ... Gerben geeft persoonlijke adviezen of aanwijzingen maar vooral inspireert hij. Ieder van de cursisten werkt aan zijn/haar eigen werk, maar onderling wordt er ook heel vaak overlegd of geadviseerd.

De gastdocenten laten je op een andere manier naar je eigen werk kijken, kunnen soms behoorlijk kritisch zijn, maar ook dat werkt inspirerend!

1 of 2 keer per jaar gaan we , onder leiding van Gerben, op excursie : meestal een bezoek aan een museum waar een bijzondere expositie is. Ook dan is Gerben de enthousiaste, deskundige en inspirerende docent die heel veel vertelt en uitlegt.

Kenmerkend voor de masterclass is ook dat de meeste cursisten zich in mei opnieuw aanmelden ( of na een “sabbattical” toch weer terugkomen) Kortom: een aanrader !

---

Thea Steentjes-Deege

---

Het enthousiasme en zijn onuitputtelijke kennis van kunstenaars als inspiratie en motivatie bron is Gerben op het lijf geschreven. Je kunt bij Gerben vooral jezelf ontwikkelen en hij daagt je uit zonder je eigenheid te verliezen. Hij is al jaren een fijne docent!

---

Etty de Koning

---

Serob heeft mij veel vertrouwen gegeven bij mijn werkstukken, waardoor ik erg mijn best doe, en een kritisch oog heb naar het resultaat. Ik wil mezelf graag verder helpen en Serob is voor mij een goede leermeester. Hij stimuleert het creatieve proces. Echter, buiten de klassieke technieken, lonkt ook de realistische moderne kunst, waar ik mij voorzichtig in ga verdiepen. Wat ik heel erg fijn vind, is de ruimte die ik daarbij voel op de academie.

---

Marion Oosterkamp

---

Serob’s klassieke meesterschap en zijn warme persoonlijkheid zijn de redenen waarom ik al meer dan 12 jaar zijn lessen volg. Hij leert je de klassieke technieken van tekenen en schilderen, door het voor te doen en je te helpen op je eigen niveau . Maar dat zorgt er ook voor dat je je steeds verder kunt ontwikkelen en je niveau kunt verbeteren.

---

Truus van Buren

---

Bij Serob leer ik veel over realistische schilderijen maken. Hij heeft veel kennis van klassiek schilderen en weet veel van kleurgebruik en mengen. Hij overziet een schilderij en kijkt of het klopt. Zoals een gezin dat in de zon op het strand loopt met heel donkere wolken. Dit past niet. Of wolken die niet kunnen bestaan, omdat ze naar beneden zouden vallen enzovoort. Ik wil bij hem de basistechniek leren. Zodat ik dit later kan gebruiken als ik heel vrij wil schilderen.

---

Tjaard Heikens

---

De lessen van Serob die ik nu al drie jaar volg, spreken mij aan, omdat het leren is door te doen. Leren schilderen in de traditie van de oude meesters, het ambacht leren. Serob helpt me door in mijn schilderij te laten zien hoe ik met een bepaald onderdeel verder kan gaan. Serob is ‘de meester’ en ik ‘de leerling’. Iedere leerling op een eigen niveau van ontwikkeling.

---

Nanda Vlaming

---

In 2018 heb ik mijn certificaat gehaald op de Vrije Academie o.l.v Serob; met als onderwerp: “de Zee, een wereld van Licht, Kleur en Atmosfeer”.
Maar afscheid nemen van de lessen en vaardigheden van Serob was geen issue. Dit, omdat ik me verder wilde verdiepen in de klassieke technieken van tekenen en schilderen. Ik wil graag een zo goed mogelijk gelijkend portret schilderen, waar de geportretteerde zich in herkent.
En wat zo fijn in de lessen van Serob is dat als je vastloopt en niet meer weet “hoe verder” hij je weer met het oog van de meester, op het goede spoor zet!

---

Mariette Pieters

---

Na eerst 2 jaar de lessen gevolgd te hebben bij Marja, waar je bewust moest nadenken wat je wilt uitdrukken met je schilderij, compositie en verschillende technieken kon uitproberen, ben ik over gestapt naar Serob, omdat klassiek tekenen en schilderen mij het meest aanspreekt. Serob neemt je mee in je schilderij op je eigen niveau. Ook vind ik enige structuur in de lessen erg prettig. Verder is Serob een warme persoonlijkheid en geniet ik van de schildergroep. Verder boffen we ontzettend met Tjaard in de groep, die de ontwikkelingen vastlegt dmv foto's en de website maakt en bijhoudt, zo ook, nu ook in coronatijd, de online-lessen mogelijk maakt!

---